没等小狐说话，刚回来的一菲拍拍手，

“对啊，蜜蜜，我俩可以去演个配角啊，就当友情出演也行，怎么样？”

别说，蜜蜜对这个提议，还真的有些心动，不过现在她是不会说出来的。

“看情况吧，说不定你妈妈不会同意呢。”

唐妍拿着两瓶红酒回来，孟轻舟给每个人都倒了一杯，包括天仙。

“《画皮》主要的女性角色，就这么几个，而且说实在的，她现在的演技还很稚嫩，青春、喜剧类型的还能试一试，单挑以演技为主的电影，还差了点意思！”

杨蜜小脸涨的通红，气的举起酒杯，仰头就干了。

“你说我那演的不好，孟轻舟，你今天不给我个说法，姑奶奶就跟你耗上了！”

看着面前清爽干净的杨蜜，孟轻舟总忍不住想到，后来小狐的演技巅峰，溜溜梅的“你没事吧！”

他也没有改造杨蜜的想法，怎么开心怎么来吧，只要不让她乱匝戏，有一说一，杨蜜的演员天赋还是有的。

“蜜蜜，我指的是你现在阅历不足，而且大银幕的经验很少，需要多加磨练，我可没说你演技不好。”

天仙在一旁讪笑，小声的在孟轻舟旁边嘀咕：“别怂啊，直接怼上去！”

孟轻舟扭头瞪了她一眼，真是看热闹不嫌事大，没看出来一菲还是个惹事坛子。

“没经验，就要多演啊，这不就要靠你孟大导演给机会嘛。”

孟轻舟对着蜜蜜拜了拜，“大姐，我错了，咱翻篇行吗？”

演技是没办法速成的，除了基础的专业知识，还需要演员自身素养的打磨和提升！

演员基本分两种，一种是依靠后天的磨炼和努力，从稚嫩到巅峰，基本她每个阶段都能看出她的进步。

而另一种，则是天赋型演员。

不是说他们就不需要努力，而是他们的表演里，往往颠覆性很强，而且都游刃有余，基本看不出阶段性。

就像是那句话，“他可以是他自己，也可以是任何人。”

演技这个东西，实际上是很玄学的。

要说起演技，必然要先谈谈人们如何感受到演技。

首先是塑造人物的难度。越是给人以难塑造印象的角色，扮演者越会被认为有演技。

比如你演一个吸毒病人，这样的角色迥异于其他常规类型的角色，因此可以很容易被认为是有演技。

这样的角色在影史上屡见不鲜，像流浪汉杀人狂魔精神分裂患者等等。

那么，为什么我们能很轻易的感受到此类人物的塑造难度呢？

因为这种角色在生活里不常见，我们不是太了解。所有的认知可能就是在电影里面完成的。演员扮演这个角色时，实际上，不是在去扮演这个角色，而是在下一个定义。当这个定义完成得很好时，演员就会被认为是很有演技。

毕竟大家在没有看过剧本的前提下，一切认知都是从观看电影中完成的。

我们再看看艺术和现实的反差。

艺术的创作和现实是有反差的。你不能指望电影如实还原现实中的一切。

越有差异化的创作，越容易形成一种鲜明的印象，演技也就凸显出来了。

例如让一个人演厨子，如果演出来的效果只是类似于食堂内的师傅——那固然真实，可违背了影视创作的基本原则。

越有反差，大家印象越深刻，越觉得这个人有演技。

这就是影视创作的张力。仅仅只是改了一点设定，就可以达成非常好的效果。

演技为什么叫演技呢？既要有演，也要具有技。这个技是一种技能，或者说技巧。

技巧是需要磨炼的。如果只是书本上的知识的话，有可能和实际情况不相符。

某种层面上来说，演技这个东西是需要付出大量精力来实践的。没有实践的演技只能停留在纸面上。

还是那句话，都是同行衬托得好。

演技和唱功一样，仁者见仁智者见智。

用心钻研剧本，耐心体验生活，细心塑造角色，让观众看来