唐人豪气，尤其好酒。诗酒并列，尽显风流。
无论贵戚勋臣亦或是才子学士，只要经济条件允可，想喝酒的时候其实都甚少去酒楼饭铺之类地方，总是愿意邀请一二知己三五好友，寻一处青楼楚馆，红袖添酒，清谈诗词，醉意朦胧间软玉在怀温香可嗅，人生至此，夫复何求？
这是一种境界，更是一种追求……
自李恪逍创立遥居，在里面挂上自己的所以诗词，这里便成了所以文人墨客相聚的地方，嫣然已成了天下士人的圣地。
唐人好诗，这不是突兀而来的。
自隋文帝一统天下、四海升平开始，民富国丰，文学便有了崛起的土壤。
发展到此时，虽然尚未至鼎盛，但民间好诗之风已经盛行，那些享誉天下的文士大儒也都能吟诗作对，偶尔也有佳作传出。
但是好词绝对凤毛麟角，这并不是说唐朝人不爱词而爱诗，这是一个流行问题。
比如满大街都唱“弯弯的河水从天上来”，并不是代表“让我们一起摇摆”就无人问津了……
词是长短句，字句依词牌而定，诗则不然，四言，七言，五言，即使杂言，也就那几个字数，不多变。
诗相对脱离了音乐的束缚，只是注重自身的格律，而词不同，词与当时的流行乐密切相关，
上古时代诗乐舞不分，由诗入词，经历了一个由雅到俗的过程，达到了雅俗互动。词刚刚兴起的时候，还未被上流文人接纳，只是有些人独辟蹊径，甚至一代词宗的苏东坡当时也颇不屑于词，自己写了词还觉得跟柳永的不同格调，皆源于对词的成见。
宋人好说理，所以诗用来说理的较多，而词一般描写生活，初始是送给歌女的，当然人家会觉得俗了，但随着雅俗之间的交流，到宋朝后期，词也为文人所正式承认。
最关键的一点：词是诗余！
宋朝人在面对唐诗这一高不可攀的文化高峰之时，望而生畏，但是他们最终创立了属于自己的文学，与唐诗共同名垂千古。
在唐代，民间的词大都是反映爱情相思之类的题材，所以它在文人眼里是不登大雅之堂的，被视为诗余小道，一般有才华的人不屑为之，所以鲜有佳作问世，也便不受世人重视。
只有注重汲取民歌艺术长处的人，如白居易、刘禹锡等人才写一些词，具有朴素自然的风格，洋溢着浓厚的生活气息。以脂粉气浓烈的祟尚浓辞艳句而驰名的温庭筠和五代“花间派”，在词发展史上有一定的位置。而南唐李后主被俘虏之后的词作则开拓一个新的深沉的艺术境界，给后世词客以强烈的感染。
但是说到底，无论诗还是词，只要写好了，写到极致，都一样受人尊崇，脍炙人口，流传天下。
所以李恪这首《青玉案》一出，瞬间便在长安各个豪门闺房，各家青楼之间轰传，各个情窦初开的小姐姐人手一份，夜深衾寒、孤枕难眠之时，点上一根红烛，拿出来细细品味一番，回味一下词中那迟遇心上人的惋惜之情，免不得珠泪涟涟，枕畔浸湿……
苏府。
苏婉已经知道母亲因为面子问题，不愿让父亲主动找陛下赐婚，这让她有些莫名的担心。
心上人毕竟是天潢贵胄，身份最贵，什么样的女子没有见过，自己真能让他情有独钟吗？
想到此处她不由得埋怨起自己的母亲来，越想越忧愁，看着李恪的画像也变得怅然若失起来…
“姑娘，三更已过，为何还不安寝？”
小丫头红袖见自家姑娘倚在窗前，单薄的身影有些清冷孤寂气息，正将那副爱不释手的《青玉案》展开在桌上，细细品鉴，却越有些神思不属。估计一时半会儿不会安歇，又恐夜半风寒，便烧了开水，泡了一盏清茶端来。
苏婉以手支颌，凄美的秀眸有些漫无焦距，直到听见耳边温柔的话语，鼻间嗅到清新的茶香，才恍然回神。
对着红袖笑了笑，伸出纤纤玉手接过茶盏，轻轻掀开盖子，看了看茶汤中载浮载沉的翠绿茶叶，心情莫名好转。
红袖却对自家姑娘那展颜一笑晃得失了神，即