这？这又能说明什么呢？

观众们迷茫了。

鲁宗全不慌不忙。

“为什么单拎出来这两个字，就是因为刚刚好这两个字?表现出了李文音无与伦比的节奏感，不信的话你也可以试一试跟着没有提示的纯伴奏来试着唱?就这一个开头，节奏感薄弱的人?那就永远卡不上！”

真的假的？！

所有的观众们无比的惊疑。

还有这种说法吗？！

绝大部分的观众还是很迷茫。

但是一些喜爱唱歌的业余音乐爱好者却猛然一惊。

好像是这样！

有的歌曲，开头压节奏切入就很简单?但有的就需要练很多遍才能找准开头的拍子。

“而且他第二个娘子?也不是卡在重拍上?反而空出了重拍，或者说整首歌的节奏都完全与众不同，语言上的重音偏偏搁在尾拍，语言上的尾音却偏偏搁在强拍！”

鲁宗全的笑容非常神秘。

但是观众们却更加懵B。

就算是一些音乐爱好者，资深发烧友，此时也迷迷糊糊的。

但隐隐约约间发觉.....

这首歌，似乎有些不得了！！

“这是一首爵士风格的R＆B曲子，但他的节奏却与传统的R＆B完全不一样！R＆B的节奏音落在反拍是正常的操作，但这个节奏却是独一份的！”

鲁宗全继续说道，眉飞色舞间情绪很是激动。

“旋律是紧贴着律动线来写，这没法让我不去感叹李文音那大胆的尝试！这样的律动感充满了一种新鲜感，完全与我们传统推崇的民族风啊，抒情歌曲啊的律动截然不同！”

虽然鲁宗全的话略微偏向专业了一点点，但是观众们似乎还是在懵懵懂懂之中，听懂了鲁宗全想表达的意思。

这首歌，不一样，方方面面都不一样！

或者说，这首歌的方方面面，不仅从未出现过，甚至还处处反着来！

“就比如咱们的诗句，断句节奏四平八稳，放到歌里，节奏依旧还是那样，而字音四声四平八稳，与五声音阶陪衬，断句旋律与七言绝句，五言绝句几乎没有任何的改变！”

鲁宗全不知道从哪里掏出了一个白板，手持水彩笔在上面写写画画。

简简单单的一句五言绝句，一句七言绝句古诗就出现在白板上。

【白日/依山尽，黄河/入海流】

【日照/香炉/生紫烟，遥看/瀑布/挂前川】

“可以看到，我们华国的诗句，讲究平仄，讲究规整的断句！这是一种诗上的节奏感！就好像李文音的另一首《发如雪》，会被人很快接受，也是因为如此。”

只见鲁宗全在白板上再次写了一排歌词，对着观众们说道。

“比如其中除却哭字的极短音，主音程节奏的对称非常的工整！”

【狼牙月/伊人憔悴/我举杯/饮尽了风雪】

【缘字诀/几番轮回/你锁眉/红颜换不回】

“这样的处理，对歌曲的流行与传唱度非常有帮助！而且也确实会富有韵律的美感！”

鲁宗全指着白板，对着主持人与观众们解释着。

“但若是国风的音乐，全都是按照如此规则来作曲的话，无疑就是固化了音乐！或许一首两首的规矩板正，会让人很好接受，但长此以往，相同的音乐多了起来后，听众们就会腻烦！”

观众们顿时大惊。

卧槽！好像确实是这样！

“而《娘子》，正是李文音试图打破这一种固有认知的作品！！”

此时将古诗写在了白板上后，对比着李文音同专辑另一首歌的节奏，观众们终于懂了《娘子》有哪里不对劲。

这一刻顿时豁然开朗！

怪不得！

怪不得发如雪一听就能沉迷进去，而《娘子》却总让一听了一个开头便拒绝继续听！

“这首歌完全打破了我们所有对于国风的固有印象，他在每一个重拍的开头都会留白空掉，刻意插入的句子也完全的打破了句子的完整性，再加上围绕着律动而刻意改变的汉语四声调。”

鲁宗全越说越