画心的开篇部分，给人一种神秘的东方气息，而前奏的凄美风格，让人觉得这是一首感伤的古典悲剧。

歌曲从一开始，就已经深深的吸引了大家，惊艳全场的海豚音，再加上张元深厚的演唱功底，使得歌曲的视听享受非常完美。

歌词写的非常凄婉，让人看到了一个美丽动人的爱情故事。

“你的轮廓在黑夜之中淹没”

“看桃花开出怎样的结果”

“看着你抱着我”

“目光似月色寂寞”

“就让你在别人怀里快乐”

“爱着你像心跳难触摸”

张元对情感的掌控非常精妙，总是能准确表达出歌曲中那种意境，带动听众的情绪跟着音乐走。

画心的旋律很慢，不是那种快节奏的歌曲，张元唱的一字一句都非常清楚，不像夜曲那样咬字不清。

这又是另外一种风格，而且考验张元的唱功。

柯凡在这次编曲中，采用了大量的弦乐，给歌曲增加了一定的古典音乐韵味，结合张元的演唱，使得歌曲听起来大气磅礴，并且具有遐想空间。

“画着你画不出你的骨骼”

“记着你的脸色”

“是我等你的执着”

“你是我一首唱不完的歌”

整体的演唱行云流水，没有卡音或者走音，这得益于张元优秀的唱功，也得益于张元已经熟悉整首曲子，认真揣摩了歌曲的意境和情感抒发。

提前做好功课，录歌的时候才能很快，很顺畅。

第一部分唱完以后，中间就是以弦乐为主的伴奏，伴随着张元的浅唱低吟，使歌曲增添了几分凄美的感觉，也增加了代入感。

大家深深的佩服张元的唱功，不论是海豚音还是这种浅唱低吟，他都手到擒来，毫无压力。

跟这么优秀的歌手工作，实在是一种享受。

“看不穿是你失落的魂魄”

“猜不透，是你瞳孔的颜色”

“一阵风，一场梦”

“爱如生命般莫测”

“你的心到底被什么蛊惑”

歌曲采用渐近式的编曲风格，这是柯凡为了配合歌曲整体风格而做出的决定。

从演唱，到编曲，都是层层递进。

从一开始的情感发出，慢慢的一层一层累积，到最后彻底爆发。

歌词其实很短，只有那么几句，但是通过反复的吟唱，伴奏的递进，情感的慢慢爆发，使得效果越来越感人。

“你的轮廓在黑夜之中淹没”

“看桃花开出怎样的结果”

“看着你抱着我”

“目光似月色寂寞”

“就让你在别人怀里快乐”

“爱着你像心跳难触摸”

张元柔美的声音和旋律丝丝入扣，配合的相当完美，柯凡的伴奏随着歌曲逐渐递进，越来越凄美，情感累积深厚，到了歌曲后期，情感爆发，张元的歌声也开始爆发。

当然了，这种爆发并不是指那种大吼大叫，或者是嘶吼。

而是指情感累积到一定程度，就会不由自主的透露出让人心痛的声音。

这就要求歌手有很强的唱功，对情绪把握和感触要非常准确，要不然歌曲没有代入感，无法引起听众共鸣。

“啊……”

在歌曲进行到最后一部分时，又响起了惊艳的海豚音。

在座的众人无不感到震撼，这声音实在是完美啊。

太完美了。

今天这个海豚音是所有人都没料到的，这海豚音完全不需要修饰，已经是最完美无缺的。

惊艳的海豚音，结合张元柔美的浅唱低吟，再配合伴奏，歌曲的情绪爆发，已经来到最顶点。

“画着你画不出你的骨骼”

“记着你的脸色”

“是我等你的执着”

“你是我一首唱不完的歌”

……

“我的心只愿为你而割舍”

到了歌曲末尾，情感累积已经很深，张元的演唱，准确的表达出了那种凄美至极的爱情。

歌声，伴奏，相互配合，让这种凄美婉转的情绪慢慢爆发，直到顶峰，现场