你的身份吗？”
花无缺摇头道：“移花宫并不在乎口腹之欲。”
“……”
随着这段表演的继续，蔡总看向场中的眼神渐渐变了。
——宋彧演得太好了。
比他从前所了解到的还要好。
蔡总知道宋彧是中戏毕业生，上学期间参与过不少经典剧目，演技非常过关。
但，令他没想到的是，所谓的“过关”居然会过到这个程度。
这明明就是一段很普通的日常戏，没什么爆点，也没什么复杂的情绪波动。
然而，场中扑面而来的“戏剧感”却让人看得津津有味。
宋彧的表演技巧极其娴熟，层次感、节奏感、轻重感无不拿捏得恰到好处。
你看他演戏，就像是在看一件精致的工艺品，不需要有任何实用性，单单看着，就能满足人的审美需求。
经常有观众质疑演员在表演中使用技巧。
他们认为，好的表演就应该摒弃技巧、回归生活，使表演就像发生在身边的真实事件那样自然而然。
但事实上，没有人愿意去看生活中的鸡毛蒜皮。
真正厉害的表演，应该是一头接“天线”，保证艺术性；一头接“地线”，保证生活性。
在夹缝中寻找二者的平衡点。
蔡总年轻的时候也曾经讨厌技巧，无法理解舞台剧这种“高雅”的艺术形式。
直到后来他涉足了影视行业，见识过了这个领域内真正的大神，才终于明白：
演戏需要技巧，甚至可以说，没有技巧根本没法演戏。
那些让人看着不顺眼的，只不过是技巧拙劣、功夫不到家罢了。
而像宋彧这样的，又有哪个会讨厌？
很快，场中的戏份接近尾声，小鱼儿和花无缺因为烧鸡的问题争论了起来。
小鱼儿觉得鸡腿是活肉，比其他部位更香；而花无缺却更喜欢鸡胸肉，因为没有骨头。
就在这时，这段戏的第一个转个点出现了。
花无缺忽然问道：“你接下来要去龟山？”
小鱼儿咧嘴一笑，边吃边道：“嗯，我保证让你看一出又紧张又热闹的好戏。”
花无缺神色一暗，道：“抱歉，我不能陪你去了。”
小鱼儿正在夹菜的动作一顿。
半晌，他抬起头来，道：“你不去？”
“喂喂喂……”
小鱼儿把筷子往桌上一放，抓着头发道：“咱俩就只剩下33天了，你居然不陪着我？”
语气既难以置信，又委委屈屈。
乍一听似乎是一句玩笑话，但却又莫名地辛酸。
花无缺沉默了半晌，道：“我要回移花宫，问清楚她们为何要我杀你。”
“呵……”
半晌，小鱼儿冷哼一声，道：“你以为她们会告诉你吗？”
“你去问了，就能改变她们要你杀我的事实了吗？”
“你浪费这个时间有什么意义？！”
说话间，他的声音逐渐上扬，愤怒、不甘、绝望、自嘲，种种情绪五味杂陈。
但他偏偏却没有嘶吼。
反倒是刻意地压抑自己，这就使得语气中的情绪冲突更为浓郁。
这一刻，场边的蔡总下意识地站了起来。
漂亮！
他简直忍不住想要为宋彧叫一声好。
这个情绪处理得太到位了！
蔡总立即转头看向了旁边的许臻。
怎么样，这段戏你能不能接得住？
如果突然垮了，可就浪费了刚才的那段精彩的表演！
此时此刻，许臻饰演的花无缺正微微低垂着头。
他深吸了一口气，而后又长长叹出。
“江小鱼，”他抬起头来，平日里温和的面容此时正在一点点冷却，“你就这样认命了吗？”
宋彧微微一怔。
许臻缓缓从长凳上站了起来，凝神看着对方，道：“你与我定下三月之约，难道就只是为了苟且偷生，多活百日？”
莫名地，宋彧感受到了一股难以言说的压力，身体战栗之下，竟不由自主地向后退了半步。
“我必须要回去。”
许臻再次垂下眼帘，收敛起了身上的逼人气势，哑声道：“不把这件事搞清楚，我绝不罢休！”
宋