谢伦的情绪铺垫，戴文歌声一响，瞬间饱满的情感炸裂开来。
送你离开千里之外，远在天涯的你，又过得如何呢？在那个通讯还不发达、战火纷飞的动乱年代，每一次分别都可能是永别。
美声唱腔宛若一阵风吟。
唱出那种云霄之上，千里之外的感觉。
从流行唱腔一下过渡到美声唱腔，刹那间形成强烈反差。
就像你看到一个肤白貌美大长腿的美女，好不容易鼓起勇气上去搭讪。然后妹子用雄性十足的声音道：“你扫我还是我扫你？”
当然这首歌的唱腔切换没这么恐怖。
但这种反差感还是瞬间撞击在每个人的心头。
“卧槽！！国风融入美声？？？我的天灵盖都飞了！”
“本来完全不着边的两种唱法，想想都觉得格格不入……但在这首歌里，却奇妙协调搭配在了一起。完全听不出丝毫违和感。”
“我就想问，怎么做到的？比德芙还丝滑！”
“润滑！”
李宗胜、罗群、黄占等人听到美声唱法的时候，他们的手都不由自主握住了座椅的扶手。
“奇妙！”李宗胜禁不住感叹。
没错，他的感觉就是奇妙。
这种奇妙可以说是惊艳，也可以说是“莫名奇妙”。
《东风破》宫商角徵羽与r&b的结合打开了新世界的大门，《在梅边》告诉你国风音乐没有边界。
而《千里之外》个人的感觉则是：竟然还可以这么玩！
不过就在他们处在惊讶之中的时候，谢伦已经接过了接力棒。
r&b风格闯入其中。
“闻泪声入林寻梨花白
只得一行青苔
天在山之外雨落花台
我两鬓斑白
闻泪声入林寻梨花白
只得一行青苔
天在山之外雨落花台
我等你来”
依然是纵享丝滑的过渡，但却再次迎来一次风格上的大转变。然而这种巨大的转变没有给人带来如花般转身微笑的惊吓，而是蓦然回首那人却在灯火阑珊处的意兴阑珊。
风格的转变与统一，被玩得炉火纯青。
反差、反差、再反差！
你永远猜不到接下来又会是什么风格。
就像一个风格多变的妹子，
早上洛丽塔，中午小甜甜，晚上黑丝袜……可甜可盐，可爱可御。
人还是那个人。
但味道完全不一样了。
反差萌。
反差性感。
这谁顶得住？
这首《千里之外》也一样，清丽优美的歌词宛若出水芙蓉。流行婉转的唱腔让它时尚靓丽，美声唱腔让它高雅端庄，r&b一下让它变成拥有东方气质的混血美女了。
歌词让她天生丽质。
曲子给她描上淡妆。
多变的唱腔让她活泼灵动……
“竟然还有r&b！”
“我的天……苏爹是什么魔鬼啊？什么风格都能玩。”
“再次打开新天地。”
“别人开始玩宫商角徵羽，我已经开始玩戏曲、rap了。别人开始玩戏曲、rap，抱歉，我已经对美声下手了。苏爹这姿势……真多啊。”
“反正我永远都是最新最特别的那个！我引领潮流。你们就跟着后面玩我玩过的东西吧。”
“乐坛这么卷吗？更新迭代的速度……让词曲人们直呼跟不上趟啊。”
“还是我苏爹牛逼。”
“创意太强了。”
“反差感让人猝不及防。”
《千里之外》是如此特别。
它以一种所有人都没想到的方式，再次诠释和拓展了国风。
仿佛在对第二期《在梅边》的没边做出回应，“看吧，国风真的没边……连美声都能融入进来！”
“一身琉璃白，透明着尘埃，你无瑕的爱，你从雨中来，诗化了悲哀，我淋湿现在，芙蓉水面采，船行影犹在，你却不回来，被岁月覆盖，你说的花开，过去成空白……”
“我送你离开千里之外……”
歌曲在一次次“千里之外”的重复中走向结束。一次次重复，就像是分别时一次次不停叮嘱。
告诉那即将离别的人儿，你一定要回来啊，我们还会再见对吧。
保重！保重！保