小荷山已经踏上来无数遍了。每一次上山，钟岳都有不一样的收获。山涧游鱼戏水，绿意正浓。钟岳游山玩水了大半天，才回到雅舍之中，进入了笔法系统。
神人九势，百看不厌。
如今九势得其八，未入那一笔落笔生花，钟岳始终无法看出奥义。
飘然而逝之后，钟岳收回了心神，知足常乐，九得其八，剩余的这一笔，钟岳也不强求了。他准备找王希孟聊聊。
进入工笔山水的系统，场景已经变成了那幅青蓝色的工笔山水之间，二人站在扁舟之上，在泛舟江上。
“钟兄好啊。”
“你好你好。王兄，我想请教你一件事。”
王希孟站在舟头，“如果钟兄是想请教画工上的事情，我想不必多说了。”
钟岳被拒绝了，也就只能讪讪一笑。
“青蓝山水，真是不错，不知道王兄当初创作这幅千里江山图的时候，是什么心境呢？”
王希孟很淡定地站在舟头，“不知道啊。”
看着王希孟两手插袖的样子，钟岳说道：“王兄真的很淡定啊。”
王希孟深吸一口气，眺望山水，“钟兄啊，书画之道的终点是什么？”
金农、文征明就像是看遍人间浮沉的过来人，字里行间，又对世道的沉思与愤懑，然而王希孟则不然，他还年轻，十八岁，不大也不小。这个年纪，与钟岳相仿，是奋发向上，风华正茂的年纪。
“终点是什么重要吗？沿途的风景和笔，才是吾辈所要去体会的。”
王希孟转过身，微笑着看着钟岳，“对，钟兄你讲得太好了。”
舟楫转过一道弯，钟岳眉头一挑。
小荷山风景秀丽，田舍俨然。舟楫之上，放着小桌。
“钟兄，还等什么呢？”
钟岳看了眼小桌上的白绢，深吸了一口气，“绢本？”
中国水墨画通常有两种形式，即绢本与纸本。古代的画家常以水墨来抒发性情，全景之山水，宏伟而旷阔，需要用心创作，为了表示对画作的重视，往往用较为昂贵的绢来作画。
王希孟微笑道：“钟兄当自信一些。”
“在我们那个时代，绢不见得就比纸贵。”
王希孟露出诧异之色，“哦？那真是个大好盛世啊。百姓应该都可以穿得起绢绸，真是个幸福的时代啊。”
钟岳笑而不语，时代在发展，人的追求自然也在变。食有米，穿有衣，这是最基本的生活需求，谁还会感觉到幸福呢？
他提起笔，是一支小毫，用来绘制底图的。
钟岳提笔而画。
神人九势，本身便是取自天地之间。书法，是对天地山水的缩减。汉字传承有序，从最初的象形渐渐简化而得，最开始，其实就是一幅画。
书画不离家。
所以神人九势，同样在画中适用，不仅适用，更加能够体现出端倪来。
小荷山，算不上巍峨，却秀气。
山不在高，有仙则名。钟岳对于这座从小相伴的山，有太多的情感寄托了。青葱的山体，就像是母亲的怀抱，山上的桃林、竹林、田垄，都是大自然的馈赠，多少乡人靠山吃山。
舟在动，他眼中的山也随之而动，不过这并不影响钟岳作画。王希孟站在边上，笑靥如花，喝了一口玉壶之中的酒。
掠笔惊悚。
转笔灵动。
钟岳的笔法，取自神人，用笔没有任何的阻塞，仿佛笔到了哪一处，该如何用，都是顺其自然。如果某位国画大师站在身边，定会惊为天人！
这已经不是一般人所能达到的功力了。
底图已经勾勒完毕，钟岳画的并不是巨大的尺幅，所以也没花多久，大约一个小时的功夫，山涧田舍，农家风光，跃然于纸上。
接下去便是上色了。
用色上，钟岳继承了王希孟大胆的风格。青蓝之色，搭配田垄上向日葵的亮黄。三种极具视觉冲击感的颜色，占据了大半的篇幅。
钟岳在留白之处，将那青春的小诗写上。
青春，应该是积极向上的，就像是钟岳在这幅画上的用色一样，应该是浓墨重彩的。
“王兄，画好了。”
“唔