他们更加在乎的，还是自己的形象，出演这种献礼片，比做十回慈善可能更加有用。
此外，发起这种电影拍摄的，几乎都是政治精英，或者是行业大老，各大明星导演集聚，拍一次电影，可能就结识了所有人，对于自己今后的发展，肯定是大有裨益，露个脸绝对不亏。
所以各大演员就纷纷往里面挤了。
明天就要前往《八佰》剧组了。
晚上洗完澡。
柳施施就穿着宽松的睡衣给陆晨收拾着行李。
“听说魔都那边比较冷，我给你准备了毛衣毛裤，你到时候记得穿。”
陆晨点点头。
魔都那边就是《八佰》的拍摄地，陆晨也没想到，魔都那边会有这么个文化景点。
很符合《八佰》的电影需求。
蒋煜在和那边的官府联系的时候，得知《八佰》选择的就是这场战役。
想都没想，就直接同意了陆晨他们的拍摄。
“要是有需要，提前告诉我！”
陆晨点点头。
柳施施也是要进剧组的，不过要晚几天。
而陆晨直到拍摄结束之前他都没时间回家了。
“记得打电话。”
柳施施给陆晨收拾好行李，情绪到没有不舍，她们很快就能再见。
这段时间。
柳施施也不闲着。
《来自星星的你》取得巨大的成功，好几个代言等着她去拍呢。
……
《八佰》不好拍。
陆晨是有心理准备的。
好的战争片，必须是反战的，必须是展示普通人悲欢的。
《拯救大兵瑞恩》就是范例的版本。
第二次世界大战的背景下，丑国的一帮普通士兵登陆诺曼底。
他们虽然经过几个月的军事训练，但战场上一切都得重新适应。
他们会害怕，他们会晕船呕吐，他们甚至会哭泣。
他们上一秒还冲镜头一笑，下一秒就被爆头。
但他们还是得往前冲，这是军事任务，不能后退。
战争不是请客吃饭，必须要流血牺牲。
战争是残酷的。
同样的情形，在《投名状》里也有，但《投名状》的局限在于是个明星向的电影，把兄弟情义过分放大，每个人的性格人设太过明显，缺少弧度。
基层士兵的想法只是点缀，并未花大的篇幅去展现。
这些基层的士兵很多只有普通的愿望，比如仗早点打完看望父母（《拯救大兵瑞恩》），比如拿到一个可以换威士忌的荣誉勋章（《1917》），比如“抢钱抢娘抢女人”（《投名状》），甚至还可以为了新洋（《血战钢锯岭》）。
但所有的战争后面都是政治。
他们的命运并不受自己左右，都得受所谓的“大局”摆布，都是战场上的棋子，有的甚至是“弃子”。
《八佰》最大的意义也在于在内地的大银幕上展现国姓中下层士兵的英勇，并不是所有的国姓将士都像以前的《地道战》、《地雷战》那样勾心斗角，贪生怕死。
他们都有家人，但他们是军人。
虽然战斗力确实不如日军，哪怕是国军精锐，但确实“可堪一战”，马革裹尸，无怨无悔。
至于三个主要角色。
羊拐王千元、老算盘张毅、瓜怂姜伍。
他们是小人物，他们是散兵游勇，他们也是一面镜子，展现国军将士的英勇可敬。
陆晨也没打算修改。
他也喜欢拍小人物的个人风格。
他也会在电影里甚至花了大量的篇幅，展示三个人的前后变化。
他们受主流将士的感召，从贪生怕死到杀身成仁，也就几天的时间。
《八佰》用魔都做背景，用了苏州河的天壤之别来作对比，一边是天堂，一边是地狱。
这边“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”，那边“舍身成仁，战至最后一兵一卒”。
魔都的民众们从开始的漠不关心，到捐款献爱心，再到参与迎接将士。
作为观众的你会感叹，魔都作为东方巴黎，在任何时候，都是那么繁华，夜上海是那么美。
也只有这样的对比。
才会让观众感动，比如，比如敢死队的战士