这一首乐曲可是要比Gloria‘难’得太多！

　　从演奏技巧上来说那是肯定不如Gloria的，但有个最大的问题——没人知道爵士乐是什么东西。

　　连知道都不知道更不用说理解了。只是让乐器发出声音来，那是最低的要求。

　　当单簧管开始吹奏时，黎总监和其他人都感到说不出的怪异。

　　这哪里是什么交响乐曲啊？给大家的感觉好像是酒吧，街头的表演而已。要不是马修用一曲Gloria镇住了他们，现在有些人说不定就要造反了。

　　而且马修交给钢琴周至力的部分只是一段旋律，竟然告诉他‘以旋律为基础，自由发挥’！

　　周至力和整个乐团都懵了，哪有这样的演奏？

　　看着整个乐队都有点摸不着头脑，实在忍不住的黎总监，决定问问清楚。

　　“马老师（尽管马修一再要求不要叫他马老师，但整个乐团的人都不改口），我想请教一下，这是什么音乐？我怎么觉得它和现在的音乐格格不入呢？”

　　“黎总监，这种音乐是我在莱丁南部采风的时候，听到来自各地的，各民族的音乐而融汇产生的。”

　　“我把它称为爵士乐。在标准的音阶Mi和Si上降低了半个音，有时Sol也会降半音。通常它们还会辅以颤音和滑音。可以加强歌曲忧郁、悲伤的色彩。”

　　“旋律中多用切分节奏和三连音，形成轻重音颠倒；节奏多为双拍，通常为4/4拍，也有部分是2/4拍……”

　　在场的所有人都以震惊的眼神看着马修在那里侃侃而谈。虽然一下子接受不了，但无碍他们对马修的崇拜！毕竟这是一个创造了一种新的音乐形式的牛人！

　　在马修和他们彻底解释清楚了爵士乐是怎么回事后，大家才有了一点头绪。

　　一不做二不休，马修干脆亲自为乐队演示整首乐曲的演奏。

　　“黎总监，请给我准备一些新的铜管乐器，弦乐乐器和钢琴我就借用一下在场的演奏家的吧。”

　　“你们可要多多包涵我啊！毕竟我不是演奏家，我下面只是给你们示范。”

　　应马修的要求，所有所需的乐器都放在他旁边的一张桌子上。然后马修调整了它们的次序就开始了。

　　他将兑换的时候附赠的视频给调了出来，一边脑子在播放，一边开始演奏。

　　主题从单簧管低音区里的一个滑音开始，接着是圆号。

　　“注意这里圆号是和萨克斯合奏的”放下圆号的马修解释道。

　　加弱音器的小号再次奏出这个主题，将优美的钢琴引来。

　　下面就是钢琴独奏的华彩乐章，钢琴在上行音阶与同音反复的爬行中，突然减缓节奏，随后独自陈述第一主题（G大调）。

　　紧张的第二主题随之而来，开始为g小调，但在几次变奏中出现频繁转调，慌张的情绪暂时过去，钢琴以缓慢的琶音引开乐曲中段。

　　中段是一首弦乐器奏出的美妙歌曲（E大调），这是全曲的中心。不过马修仅仅使用了小提琴做了演示。

　　代表弦乐的小提琴奏完后，马修又用钢琴接着以变奏陈述。

　　最后钢琴以一个速度变化带来了乐曲的尾声。

　　“乐曲的最后部分以钢琴和整支乐队表现主题。”

　　当马修的这句话讲完后，全场鸦雀无声，所有人都在注视着他。

　　咋肥事？

　　“马老师，我敢说你绝对是一个优秀的指挥。你把这首曲子解释得如此通透，我想要胜任指挥是绰绰有余。”黎总监感叹道。

　　“过奖，过奖，这是我自己写的，怎么表达自然是再清楚不过了。你要是拿另外的曲子过来，我就搞不明白了。”

　　这么一来大家更加信服了。

　　他让钢琴手周至力先在旁边看他是怎么操作的。他要亲自一边演奏，一边指挥乐队。

　　为了让周至力能尽快融入角色，他又架设起了录像机将自己的边弹边指挥的场景全拍了下来，让周