“这画的是什么啊，怎么这个女人什么都没穿，简直就是不堪入目！”

“没错，这简直就是对我们的侮辱，向来只有女神才能用来画X体，可你看看这个家伙他画的是什么女人，这一看、额这一看就不什么正经女人！”

“这个爱德华—马奈到底是什么人？怎么这次画展的主人莫奈先生居然会同意将这么一幅画加入画展，不行、我必须得去好好问问他！”

“即便抛开内容不谈，我怀疑这个人根本就不会画画，你看后面那个洗澡的女人根本就不符合近大远小的透视手法，以她的位置来说、明显是画的太大了；而且光线也有问题，明明都坐在一起，为什么这个X体的女人显得这么亮、而在他身边的两位先生则明显暗淡的多，另外这个色彩与光线的对比实在是太格格不入了，哪怕是一个仅仅只学习了一年绘画的人也不会犯这么明显的错误！”

“......”

面对这铺天盖地而且毫不隐晦的批判，早就有所准备的莫奈和马奈只能对视一笑，因为在将这幅画放入画展的那一刻他们就知道这一幕肯定会发生，而且也知道即便辩解也没什么用，因为这个时期的民众是根本就接受不了的。

好在还是有人替他们发声的，一边受邀前来的未来大作家左拉就挺身而出反驳道：“谁规定的阴影就都是黑色的？你们真正见过阳光下的明暗对比是什么样的么？石膏雕塑那么圆润完美的事物在现实生活中根本就不存在；而且真正的光影也不只是灰色或者黑色......”

在1861年，大师安格尔被奉为神明，以至于被很多刻板的画师制定了所谓的“规则”：在人为的条件下，再现某些景象。比如在画室中，画家让模特在适当的地方，寻找合适的光线，摆好姿势，利用明暗变化和透视法则，画出立体感。当时学院派的学生，接受的都是这样的教育：绘画的基础，乃是线条和明暗交互作用。于是他们千辛万苦，把毕生心血花在石膏模型上，这里浓一点，那里淡一点。人们习以为常，相信他们所画的就是正统。

而马奈等一众印象画派的画家所反对的就是这一点，其实如果安格尔在世知道自己的绘画理论遭受了这样的解读和对艺术的禁锢，也是根本就接受不了的。

就在莫奈感慨左拉的仗义的时候，塞尚则偷偷的对他说道：“你知道左拉为什么会这么激动么？其实他最近正在追求米莱尔。”

这个时候莫奈才恍惚的想起好像后来左拉真就娶了这位米莱尔为妻，而且其实这幅画上的几位模特都挺有意思，默兰就不说了，里面的两位绅士，一位是马奈的亲弟弟也就是后来莫里索的丈夫；另一位则是马奈未来的小舅子、苏珊娜的弟弟，可以说为了这幅画、马奈几乎是全家出动，真正的一人学画、全家献身......

两分钟之后，格雷小姐满脸怒容的将莫奈拽过一边，不满的斥责道：“托尼你是怎么回事？怎么能将这种画放到你的画展？你知不知道就因为这幅画，刚才我好几个朋友本来想给我面子买几幅你的画，现在不但不想买了，而且还可能将你拉入黑名单！”

对于格雷，莫奈就不能像对库尔贝那么回答了，因为他知道说实话只能将双方的关系搞僵，于是昧着良心低声答道：“其实我也没办法啊，这幅画的作者马奈是我朋友，而且他父亲可是内务部首席司法官，他送一幅画、我也没法拒绝啊！”

“哦，我说怎么马奈这个姓氏我看着这么眼熟呢，那这么说的话的确也不能都怪你。行，我再去帮你劝劝他们。”说完，格雷便急匆匆的离开了。

不知道是格雷的劝说真的起了作用，还是她的那些收藏家朋友其实并没有因为马奈的这幅画而迁怒于自己，反正莫奈的画卖的还不错，几乎卖掉了一半，尤其让他意外的是，那幅罗伯特—胡克的画像不但卖掉了，而且还收到了几幅大学的预定，看来在走廊里挂名人画像之风由来已久。（其实国内各学校在走廊挂名人画像就是从国外学来的......）