平心而论，不管是雷蒙德还是罗杰伊伯特，对功夫熊猫的评价再高，也只能代表部分影评人和观众的态度，毕竟电影中那么多华国文化内涵，并不是所有观众都有兴趣去认真探寻，甚至也并不在乎。

但幸运的是，剧组对影片的精准定位，确实在影片的北美宣发中帮了大忙，在楚言所参加的一系列影片路演活动中，每当熊猫阿宝的形象出现的时候，都能引起现场小观众们的一阵欢呼，剧组在北美当地邀请来的华裔武术家们，在展示虎鹤双形拳、猴拳、蛇拳、螳螂拳的时候，也必然让成年男性观众们兴奋不已。

托了李霄龙前辈的福，神秘的华国功夫在北美地区已经成为一种传说，而后在成元龙等功夫明星的推广下，为华国功夫在北美培养了一大批粉丝，甚至有不少美利坚人都觉得，只要是华国人，应该多少都会点功夫。

因此，在熊猫和功夫这两大核心竞争力的推动下，功夫熊猫在北美地区的观众口碑和票房成绩，也一直保持在极高的水平。

出乎所有人预料的是，在纳尼亚传奇、金刚和异军突起的功夫熊猫，这三部影片掀起的圣诞档票房大战中，率先掉队的居然是环球公司，斥资2.07亿美元制作的翻拍影片金刚。

从影迷跟专业影评人的评价中可以看出，这部由彼得杰克逊执导的新版金刚，在许多方面都比1933上映的原版电影有了巨大的进步。

其中最大区别，当然是因为特效技术的进步，让影片中的史前巨兽变得更加真实，特别是金刚大闹纽约城的那一段，与新版本中让人如同身临其境的画面相比，当年的电影画面简直如同儿戏。

然后是剧情上，跟原版中那个生性暴虐，甚至会吃人的怪物比起来，新版电影中的金刚明显更加人性化，导演甚至还加入了女主角与金刚的“感情线”，显然是因为导演深入挖掘故事内涵的野心。

然而正所谓“成也萧何败萧何”，跟当年那部单纯想塑造出一个人类不可力敌的怪物，从而引起关注恐惧的电影不同，新版金刚中融合了太多导演想要表达的东西，却每一种都没能做到极致，大量剧情的加入，甚至一定程度上冲淡了，电影中特效技术还原而出的，史前巨兽大战现代科技的大场面所产生的震撼感。

于是在经过两周的上映之后，金刚的票房出现了巨幅的断崖式下跌，明显表现出后劲不足的姿态，部分媒体上关于影片的负面评价也在不断发酵，或许正如纽约客上评价的那样：“影片只能称作是一个高效节能的娱乐集合体，看得出来彼得杰克逊费了九牛二虎之力才拍出的影片，最终却脱离出了他的控制。”

最起码从目前的看来，在完成魔戒三部曲的拍摄后，彼得杰克逊的首部转型之作并没有获得预想中的成功，好在按照目前的情况看来，金刚的北美票房突破2亿美元还是问题不大，如果加上海外票房分成，环球基本上还是可以顺利通过票房收回成本，也为彼得赢得了下一次继续指导a级制作的机会，总算没有折戟沉沙。

不过，金刚的率先掉队，并没能缓和今年圣诞档的竞争局面，反而让纳尼亚传奇跟功夫熊猫之间的竞争更加激烈，已经进入到了白热化的局面。

这两部分别由迪士尼和言和影业出品的电影，从一开始就是冲着合家欢电影的路子去的，换而言之，两者都是以儿童观众和随之而来的家庭观众，为主要目标消费群体，又是在圣诞假期前同期上映，可以说是全方位的竞争。

这种竞争表面上看是电影票房上的竞争，其实背后还牵涉到电影周边产品开发，相关版权商业开发等多个领域，因此，言和跟迪士尼双方从一开始就铆足了全力，更何况，这其中还隐藏着皮克斯在跟迪士尼“分手后”，转投到言和旗下的业内热点事件，双方都都不愿意在这个时候输了气势。

与功夫熊猫完全原创的故事不同，纳尼亚传奇的故事是改编自一部英吉利魔幻小说，拥有一定数量的原着书迷作为观影群体的基础，当然，