王威心中一凛，总觉得陈屿的眼神别有深意。
陈屿十分认真的说道：“所谓用专才，就是让合适的人，到合适的岗位上。”
王威眉头一皱，知道陈屿是在说他。
这一点，他并不服气。
在追光，王威是 ceo、制片人、导演、编剧。动画制作的第一阶段中，“从概念、大纲到剧本创作”，他是主要负责人。公司员工能够提意见，而真正有改动权的人只有他一个。
创作一直是他保持自信的一个领域。
写原创故事是对他来说最有乐趣、也是最符合其初衷的工作内容。
在他26岁那年写过一部自传性质的《等待夏天》，数年以后在杂志《收获》发表。《收获》编辑曾经对他说过的话，“你当初就应该继续写，为什么要开公司呢，多浪费？”
2011年，土豆充满波折的上市前夕，王威还分出了大部分精力去写了一部话剧《大院》。话剧演了三场，销售情况达到了“爆满”的水准。
他认为自己有足够的水准写剧本，当编剧。至于观众吐槽的剧本弱的问题，他觉得这是因为他在对市场妥协。因为观众没有太高的鉴赏能力，欣赏不了他的作品。
至于导演能力，他不认为自己有什么问题。
比如他的第一部短片动画，以及《小门神》，都算是广获好评。除了观众吐槽过剧情弱以外，并没有说导演功力不够。
“动画电影界，可以将编剧、分镜、剪辑、导演几个岗位一肩挑的不是没有，我能想到的有宫崎骏和新海诚。”陈屿说道：“但是，他们的天赋，才情，以及在动画领域的磨砺是人所共知的。”
他的潜意思在说，你王威一个半路出家的，凭什么和在这个领域深耕几十年的专业大导演比。
王威此时也平静了下来，他也在思考陈屿的话。
陈屿说的没错，他确实是半路出家，而且对于动画行业，其实是一知半解的。而且，之所以做动画，而不是真人电影，按照他的话是“因为能够有想象空间，有机会能够造出一个世界，最好看到一些我们平常想象不到的东西，它能够活过来。”
而他的想象动机之一，是对现实世界的厌倦。
他对现实题材的东西兴趣不大，反而只是想把自己在旅途中遇到的，喜欢的分享给观众。
王威的决定和创作的规律形成了一个悖论：作为最古老的传播方式之一，讲故事的目的不是传达故事本身——那是新闻报道的目的——而是把故事融入讲故事人的生活之中，从而把故事当作经验传递给听故事人。
按照瓦尔特·本雅明的说法，“故事就带有讲故事人的印记，正如陶器上带有制陶人的手印一样。”
这也是他明明很用心，却总是失败的原因之一。
王威说道：“我知道了，请继续说吧。”
陈屿说道：“最后就是务实了，追光动画所谓的‘合家欢’动画可以停一停了。”
“这怎么可以！”王威涨红了脸，高声道。
他觉得自己真的失心疯了，才会想听陈屿的解决方法。
这哪里是提意见，这是对王威在追光所做的进行了全面否定。这和指着他的鼻子骂，有什么区别。
他创建了追光动画，为追光动画拉来了几个亿的投资，如果没有他，《小门神》不会有由阿狸、中影、企鹅和糯米组成的豪华发行方。
如此强大的组合，并不是追光在业内多有名，而是因为追光是他王威的产业。
而现在，他为追光带来了一切，他本人却遭到了全面的否定。
陈屿表情平静的继续说道：“市场已经证明了，以追光动画现有的人才储备，以及技术制作不了合格的合家欢动画电影。既然如此，为了公司的发展，追光动画时候做出改变了。”
王威皱眉道：“不做合家欢，难道进军低幼的童片市场？”
陈屿摇头道：“不，相反，应该重视青年及成人市场。”
“我不认为青年及成人会是追光的目前人群。”王威对这一意见，持反对态度。
陈屿微微一笑道：“要知道，追光动画上一部电